sábado, 29 de dezembro de 2018

O RETORNO DE FRANK CASTLE.


Por Carlos Tavares

A primeira temporada do Justiceiro mostrou o vigilante da Marvel indo contra um agente corrupto da CIA e um ex-aliado que conspirou para matar sua família. Mas o próximo vilão da série da Netflix será um pouco mais atual. 

De acordo com o Collider, descobrimos que o próximo inimigo de Frank Castle será um personagem chamado John Pilgrim, interpretado pelo ator Josh Stewart. O vilão foi descrito como “Alt-Right”, um termo associado ao nacionalismo branco e aos conservadores extremos. 

"No exterior, [John Pilgrim] ele é um homem fundamentalista cristão que tem uma raiva, um lado violento", disse Stewart. "Que está enterrado profundamente. Acho que do jeito que as coisas estão indo, esse lado dele vai ressurgir um pouco." 

Dizem que ele irá contrastar com Billy Russo, que também voltará para a segunda temporada, como o inimigo mais assustador e mais nervoso de Frank Castle. 

Quando Russo aparecer na nova temporada, ele não usará o nome de Retalho. Em vez disso, esse termo será aplicado à psique fragmentada do personagem após os eventos da primeira temporada. 

"Ele está tentando entender o que aconteceu com ele e quem ele é. Há uma metáfora em um ponto em que seu cérebro é um quebra-cabeça com o qual ele estará tentando juntar as peças", disse o ator Ben Barnes ao Collider. 

Quanto ao próprio Frank Castle, ele não estará fazendo o que faz melhor desde o início. Serão necessárias as ações de John Pilgrim e seus aliados para levar o lado violento de Frank Castle a campo aberto. Mas quando Castle colocar aquele colete com a caveira será um momento épico. 


"Este ano, quando ele o coloca, nós descobrimos uma razão muito inteligente, muito tática, uma razão psicologicamente tática para usá-lo. Faz muito sentido", disse o ator Jon Bernthal. 

Vamos ver como tudo acontece quando a segunda temporada do Justiceiro estrear na Netflix em janeiro de 2019.

domingo, 23 de dezembro de 2018

HQ REVELA QUEM É O PAI DE DARTH VADER.


Por Carlos Tavares

ATENÇÃO: O artigo a seguir contém os principais spoilers de Darth Vader # 25. 

Na mitologia de Star Wars, o conceito do Escolhido sempre foi muito controverso. Várias pessoas apareceram dispostas a utilizar o manto, de Luke Skywalker a Rey, mas como todos sabemos, essa história se originou com o jovem Anakin Skywalker em Tattooine. 

A comparação com o messias, à la cristianismo, era evidente, já que sua mãe, Shmi, experimentou uma gravidez virgem, imaculadamente concebendo o menino sem um pai. Claro, ele se voltaria para o Lado Negro e se tornaria Darth Vader, mas as circunstâncias de seu nascimento tem sido um mistério que os fãs têm debatido desde 1999, quando do lançamento de A Ameaça Fantasma. A última edição da atual fase de Darth Vader na Marvel, no entanto, finalmente lança uma luz sobre quem exatamente é o "pai" de Anakin, e é um rosto muito familiar. 

Quando soubemos que Darth Plagueis, também conhecido como "O Sábio", em A Vingança dos Sith, poderia manipular os midichlorians (a força vital do universo) para controlar a vida e a morte, e que foi isto que atraiu Anakin para o Lado Negro, pois tal talento poderia permitir que alguém curasse e até mesmo ressuscitasse pessoas. Desde então, a especulação foi que Plagueis usou a Força para manipular os midichlorians e engravidar Shmi anos depois, criando o Escolhido - não para ser um salvador, mas um destruidor. 

Em vez de trazer equilíbrio para a Força, os teóricos da conspiração acreditavam que Anakin foi misticamente projetado para inclinar a balança de poder dos Jedi para a Ordem Sith. Em Darth Vader # 25, vemos agora quanta credibilidade isso teve, embora o mestre manipulador não tenha sido Plagueis, mas o próprio Palpatine


Enquanto Vader atravessa um portal para a vida após a morte em Mustafar, ele conhece fantasmas antigos, revivendo o passado, presente e futuro. Ele percorre a vida como um jovem Anakin novamente e, em seguida, viaja através de experiências significativas e alteradoras de vida como os Jedi que caíram em desgraça. Ao revisitar seus primeiros dias, porém, ele vê Shmi, e a pessoa que está manipulando sua gravidez é Palpatine, com um sorriso sinistro no rosto. 


Agora, nós poderíamos atribuir isso ao Lado Negro da Força jogando com a mente de Vader, porque ele sabe que Palpatine o vê como uma arma, mas neste reino, enquanto ele atravessa espaço e tempo, vemos claramente que todo incidente aconteceu. Isso não é um sonho, é um lugar de fato e na história, pois testemunhamos as experiências de Vader em todos os filmes de Star Wars e nas várias séries animadas. Na verdade, ele até perfura o véu do futuro, deixando uma filosofia para Kylo Ren "matar o passado" e se juntar ao Lado Negro. 

Então, é lógico que o que ele está vendo são de fato as circunstâncias que levaram Shmi a engravidar, e também confirma quanto tempo Palpatine vem monitorando-o, usando-o como um peão. Desde que Qui-Gon Jinn trouxe o garoto para Coruscant para o treinar, o futuro Imperador assumiu um interesse nele fora do normal. Agora tudo faz sentido, porque Palpatine soube imediatamente que este era o instrumento de destruição que ele semeou a milhares de quilômetros de distância, através da galáxia. 

Isso tudo é confirmado quando Vader encontra os espectros de Palpatine e Obi-Wan Kenobi na vida após a morte. Uma voz sussurra para Vader: "Eu sou seu pai", enquanto ele olha para os dois homens. sabemos que Obi-Wan não é o pai, mas no fundo, Vader reconhece que ele tem sido mais uma figura paterna para ele do que o vilão que ajudou a criá-lo. Não é por acaso que eles estão juntos, em pé ao lado um do outro, finalmente respondendo à pergunta que os fãs pediram por quase duas décadas. Ele pode não ter sido seu pai físico, mas Palpatine desencadeou os eventos para que Anakin se levantasse como Vader.

A HQ faz parte do cânone oficial de Star Wars, então podemos afirmar que o pai de Vader é Palpatine.

THE ORVILLE - SEGUNDA TEMPORADA.


Por Carlos Tavares

A série The Orville está chegando com sua segunda temporada e mesmo assim ela ainda é uma série muito mal compreendida. Devido ao fato de que foi criado pelo mesmo homem por trás de "Family Guy", Seth MacFarlane, muitos esperavam que o programa fosse uma comédia. No entanto, este não é realmente o caso, com o objetivo de ser o oposto; um drama. 

O próprio MacFarlane revelou que a intenção por trás da 2ª Temporada de Orville é apresentar interações de uma maneira que seria considerada realista. A comédia, em seguida, decorre do fato de que os personagens da série estão simplesmente agindo como pessoas reais. Nem o roteiro nem os eventos do espetáculo foram criados com a comédia incorporada à rotina. Pelo menos, foi isso que ele disse a Us Weekly. 

"Qualquer tipo de híbrido tonal é um experimento para televisão ou cinema, e estávamos realmente trabalhando duro para encontrar o que era esse equilíbrio durante a primeira temporada", disse o criador e ator do programa. “Queríamos apenas ampliar um pouco mais a direção dramática e tornar o programa não apenas uma comédia espacial, mas um drama espacial que mostra interações casuais realistas." 

“A comédia vem de pessoas que se comportam como pessoas e não de piadas pesadas. Eu sempre acredito firmemente que, para sustentar uma série de uma hora semanalmente, as apostas tinham que ser reais. O perigo tinha que ser real. O drama tinha que ser real. O que os personagens estavam passando tinha que importar."

A segunda temporada de The Orville deve fornecer uma visão mais clara sobre exatamente o que esta série é. Basicamente, apesar das origens cômicas do criador do programa, o programa em si é mais parecido com "Star Trek" do que qualquer outra coisa. Sua estréia em 30 de dezembro deve ajudar a contextualizar sua natureza. 


Vida longa e Próspera Seth!!

sexta-feira, 21 de dezembro de 2018

TEASER DA PATRULHA DO DESTINO.

Por Carlos Tavares

Que férias que nada, sempre que surgir uma novidade legal a Alcatéia tráz pra vocês. Dito isso, saiu o teaser da Patrulha do Destino onde aparece o Cyborg. Na série dos Titans ele não apareceu mais aqui está ele.

Fazer o que né?



Melhores e Piores de 2018 - Vlog Alcateia #131....... E FÉRIAS!

Filmes? Séries? Quais os destaques de 2018 e o que merece ficar no mais distante esquecimento? É o nosso último Vlog do ano com Renato Rodrigues, Eddie Van Feu, JM, Patrícia Balan, Ricky Nobre, Carlos Tavares e Paulo Kunze Obrigado por nos aturarem em mais um ano! 

BOAS FESTAS e um FELIZ 2019 de toda a nossa Alcateia

quinta-feira, 20 de dezembro de 2018

STAR WARS EPISÓDIO IX. QUANDO? ONDE?


Por Carlos Tavares

A Disney "adiou" a data de lançamento do primeiro trailer de Star Wars Episódio IX, assim como a revelação do título, e os fãs não ficaram nada felizes com a explicação. 

Que a Disney gosta de fazer seus fãs esperarem, não é novidade. É só usar como exemplo o trailer de Vingadores Endgame que chegou no último momento possível. Nesta semana, houve relatos de que o trailer do Homem-Aranha – Longe de Casa, que já foi exibido na CCXP, iria sair. Mas notícias subseqüentes diziam que ele seria empurrado mais pra frente, o que reforçou as esperanças de que o primeiro trailer de Star Wars IX seria lançado. Infelizmente, a menos que de repente ele saia hoje (20), não há como a Disney lançar agora qualquer coisa, uma vez que Mary Poppins chega aos cinemas na sexta-feira. Mas qual é o motivo do atraso? 

O trailer de Hellboy saiu ontem, 24 horas antes do previsto, devido a um vazamento online. Esse trailer, junto com o teaser de Homem-Aranha - Longe de Casa, já haviam sido exibidos para o público. 

Ambos também receberam suas classificações e passaram pelas autoridades de controle. 

Houve notícias consistentes de que um teaser de Star Wars IX está pronto, mas ainda não há notícias (ou vazamentos) de nenhuma classificação oficial, necessárias antes que um trailer possa ser transmitido. 

Uma nova notícia afirma que a Disney decidiu reter os materiais de Star Wars para se concentrar em outras prioridades. 

"Há relatos de que a Disney está decidindo se vai ou não lançar o trailer esta semana ou até mesmo este mês. Foi dito que a Disney está adiando o trailer do episódio IX para se concentrar em Vingadores Endgame, Capitã Marvel e O Rei Leão. Três grandes lançamentos da Disney no ano que vem". 

“Não será anexado ao filme de Mary Poppins como muitas pessoas sugeriram. Talvez alguma coisa no dia de Natal? Algo misturado com o Star Wars Galaxy's Edge?" 

Mary Poppins quase certamente será acompanhada por trailers de O Rei Leão, Dumbo e, potencialmente, Aladdin


Não há outros lançamentos importantes nos próximos meses, o que significa que os materiais de Star Wars são mais propensos a serem ligados a outro grande acontecimento. 

Os rumores do Dia de Natal se conectam a uma testemunha ocular de um comercial que está sendo filmado na Disney World para ser lançado em 25 de dezembro e que contém uma referência a uma galáxia muito distante. No entanto, isso pode simplesmente ser um link direto para as novas atrações de Star Wars que serão lançadas em breve nos principais parques da Disney. 

A próxima grande data em potencial é o Super Bowl em 03 de fevereiro de 2019.

Espero que não tenhamos que esperar tanto tempo assim.

TRAILER DE HELLBOY.


Por Carlos Tavares

O trailer de Hellboy saiu e pelo que o trailer mostra, parece que o vermelhão vai manter toda sua diplomacia no novo filme com estreia marcada para abril de 2019.

Olha abril aí de novo...


terça-feira, 18 de dezembro de 2018

NEM ABRIL E NEM PANINI: Os Patos vão para o Sul neste verão

por Renato Rodrigues
Segundo o site planetagibi.com.br a família Pato já está de casa nova: é a editora gaúcha Culturama.


Essa pegou todo mundo de surpresa (inclusive eu) que achava que Panini já estava associada com o Tio Patinhas e cia. A editora Culturama é conhecida por publicar revistas e livros de atividades com personagens da Marvel, Disney, Mônica, Star Wars e outras franquias.

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 Longa vida ao Mickey e todos os seus amigos.

PLAYMOBIL O FILME, GANHA O PRIMEIRO TRAILER.


Por Carlos Tavares

A história do filme Playmobil é sobre dois irmãos que estão brincando com bonecos da marca e acabam sendo transportados para o mundo de brinquedo, e logo depois se separam. A irmã mais velha vai ter que procurar seu irmãozinho perdido naquele universo, e para isso, terá que encontrar ajuda. O começo do trailer já brinca com a pouca mobilidade dos bonecos, e isso pelo menos é algo no qual eles são bem diferentes dos bonecos Lego.


segunda-feira, 17 de dezembro de 2018

NAS BANCAS: TURMA DA JUSTIÇA OU LIGA DA MÔNICA?


Por Carlos Tavares

O site pleno.news anunciou que neste mês, a Panini e a MSP lançam novas histórias que mostram a Turma da Mônica com a presença de super-heróis famosos como Aquaman, Batman e Lanterna Verde. Os heróis da DC Comics vão precisar do auxílio do Cascão, Cebolinha, Magali e da Mônica para missões que variam entre salvar o mundo e encontrar um gato perdido.

Outro personagem querido que aparece nos novos gibis é o Chico Bento, que receberá a visita do Superman e da Mulher-Maravilha. Porém, em vez de encontrar paz na roça, eles terão que ajudar Chico a resolver alguns problemas.

Em outra história, Cebolinha convence o Lanterna Verde de que Mônica é uma vilã e somente com a ajuda da Mulher-Maravilha a mentira será desfeita. A Mulher-Gato aparece no HQ que mostra o desaparecimento do gatinho Mingau e Magali surge uma roupa bem parecida com a dela na história, que também tem participação do herói Flash.

Diversão garantida!!!

COM AQUAMAN O DCEU ULTRAPASSA OS US$ 4 BILHÕES NA BILHETERIA MUNDIAL.


Por Carlos Tavares

Embora ainda não tenha sido lançado nos Estados Unidos, o faturamento de Aquaman no exterior impulsionou a franquia da DC Extended Universe a ultrapassar a marca de US$ 4 bilhões nas bilheterias mundiais. Até o momento, o universo de super-heróis da Warner Brothers fez um total de US$ 4.029 bilhões nos cinemas. 

Graças a um aumento de US$ 100 milhões na China, o filme de James Wan registrou US$ 261 milhões na semana em que foi lançado no exterior. Fora da China, o filme também foi lançado no Brasil, na Rússia, no México e em outros países da Europa e da Ásia-Pacífico. 

À medida que continua seu forte impulso no exterior, Aquaman será lançado na maior parte dos principais mercados remanescentes - incluindo os Estados Unidos e o Canadá - no próximo final de semana. 

Domesticamente falando, o DC Extended Universe está indo muito bem com apenas seis filmes em seu repertório. Antes da estréia nos EUA de Aquaman, o DCEU ganhou US$ 1,5 bilhão nos EUA. Em comparação, o Marvel Cinematic Universe da Marvel Studios faturou US$ 6,8 bilhões com 20 filmes. 

Caso Aquaman atue tão bem quanto tem feito no exterior, o DCEU pode eclipsar os totais de franquias como James Bond da Sony (US$ 2,11 bilhões) e da franquia O Senhor dos Anéis, também da Warner Brothers (US$ 1,8 bilhão). 

James Wan parece ter um filme de sucesso em suas mãos, um suspiro de alívio depois que o diretor recusou o filme do The Flash, a fim de dirigir o primeiro filme solo a apresentar Arthur Curry (Jason Momoa). 

"Eu senti que o Flash tinha sido feito antes", disse Wan. "Ele esteve na TV duas vezes naquele momento. O que não tinha sido feito ainda foi o Aquaman. Ai eu percebi, uau, esse personagem reside neste mundo grande e louco, e eu poderia fazer algo muito interessante com isso. Eu admiro pessoas como Spielberg, Cameron, Lucas, John Carpenter. Sou fã de cinema, naturalmente." 

"Então eu pensei que poderia fazer Aquaman ser um filme de gênero, significando um filme de terror de monstros. A DC basicamente disse, sim, você pode fazer Aquaman lutar contra monstros marinhos se é isso que você quer." 

James Wan, você pode fazer o Pantera Negra lutando contra o Manto Negro dentro de uma mina de carvão que vai ser um sucesso de qualquer jeito.

O NOVO VILÃO DA MARVEL



Por Gabriel Maia
Em Guerra Civil II tivemos a Capitã Marvel, e seu time, lutando contra o Homem de Ferro, e seu pessoal. Novamente Tony está no centro de uma grande divisão heróica, mas desta vez ele opta pelo lado mais sensato. A briga é pelo inumano Ulysses que pode prever o futuro e começa a ajudar os heróis a evitarem muitos problemas, porém, a Capitã Marvel começa a se tornar obcecada com “evitar tragédias” e começa a se atrapalhar ocasionando outras tragédias, sem falar que, a medida em que os poderes de Ulysses aumentam, ele passa a prever várias linhas temporais, ou seja, não necessariamente do futuro da linha temporal onde eles estão.
Ulysses começa vendo o futuro de uma linha temporal, e acaba podendo ver os vários futuros possíveis sem saber qual é o que ele está.

A briga se estende de uma forma que Bruce Banner acaba sendo morto pelo Gavião Arqueiro a pedido do próprio Bruce caso o Hulk tivesse risco de sair do controle.

Porém, é aí onde entra o novo Hulk.
É conhecido o poder de regeneração do Hulk, mas agora o gigante esmeralda vai demonstrar algo surpreendente: o Hulk não pode morrer. Ele volta desta “morte” regenerando os tecidos, e demonstra que pode se regenerar até mesmo após ser feito em pedaços e tendo suas partes separadas. Ele mostra nível de controle sobre as partes ainda separadas e as reúne.

Além disso ele pode absorver grandes quantidades de radiação, podendo aumentar seu poder, realmente, sem limites.
Mas essas duas não são as únicas novidades sobre o personagem. O Hulk passa a exibir um descontrole que nunca exibiu antes, ele mistura insanidade e crueldade com inteligência. Este parece ser, inclusive, o início de uma versão sua conhecida como o Maestro, que aparece no especial “Futuro imperfeito”.
O Hulk é o personagem criado para mostrar nosso lado mais primitivo, mais sombrio e descontrolado da humanidade, ele é nosso lado bruto e irracional. Mas agora ele representa também o lado insano e cruel do homem.
Este arco de Guerra civil II joga na mesa alguns pontos a se discutir, um deles é a ideia de prever o futuro. Algumas pessoas acham que o futuro é uma linha imutável e, ao prevê-lo só irá ver algo que não há como fugir. Outras acreditam que é possível mudar.
Entretanto, a ciência diz que as várias linhas temporais são os vários universos possíveis em pleno andamento e ver o futuro não necessariamente induz que seja o nosso futuro, porém, interferir no andamento dos acontecimentos pode fazer-nos caminhar a determinado futuro.
Confuso?
Pensemos assim: o Hulk estava sob controle de Banner. Ulysses viu uma cena onde um Hulk descontrolado destruía todos os heróis.

Até aquele momento o Hulk estava controlado e tinha um currículo... razoável de ajuda aos heróis sendo um incompreendido. Se Bruce tivesse sido deixado em paz era possível que isso continuasse assim. O Hulk continuaria estando sob controle sendo uma boa ajuda esporádica. Ao interferir nisso, tentando matar Banner, surgiu exatamente o Hulk descontrolado que temiam.
Muitas vezes criamos o futuro que tentamos evitar, não por ser um caminho imutável, mas por serem linhas temporais possíveis e lidar com elas é mais complexo do que parece.

É comum termos personagens que se descontrolam, ou seguem um caminho não muito bom, e depois se arrependem vindo ao caminho da redenção, mas as atitudes do novo Hulk, incluindo o canibalismo, tornam ele um possível grande inimigo dos heróis.
Quem antes era um incompreendido e depois se tornou herói, agora é um inimigo que representa uma ameaça sem limites.


sábado, 15 de dezembro de 2018

OS 40 ANOS DE SUPERMAN - O FILME.


Por Carlos Tavares

O primeiro filme do Homem de Aço estreou em dezembro de 1978 e marcou pra sempre o que vemos até hoje. 

"Superman representa um amigo. Todo mundo precisa ter ao lado alguém com grande força e sempre vigilante; ... Precisa de um amigo. Estamos em um momento em que temos medo de ter contato com o outro, onde nós não sabemos quem são nossos vizinhos, onde a tecnologia nos domina e vivemos com medo, o coração do Superman nos da a sensação de amor genuíno e nos diz que ele sempre será seu amigo ". Em uma entrevista em 1987, Christopher Reeve definiu o espírito filosófico que permeou o personagem que o tornou famoso. Empático, gentil, bom, nobre, ético, carinhoso, carismático, sofredor e sacrificado, um super-herói que veio de outro planeta e que redefiniu qualquer história que fosse vista mais tarde. Superman, de 1978, completou quatro décadas e seus fragmentos continuam a reverberar no presente como no primeiro dia de sua estréia. 


Produzido por Alexander e Ilya Salkind e dirigido por Richard Donner, Superman foi um sucesso desde 10 de dezembro de 1978, o dia em que foi visto pela primeira vez em um cinema. De acordo com o Box Office Mojo, ele arrecadou 514 milhões de dólares (ajustados pela inflação) ao longo de sua história, com um orçamento de 55 milhões, um número alto para a época. Um dos maiores custos foram os cachês dos três atores principais: Marlon Brando (Jor-el), Gene Hackman (Lex Luthor) e Glenn Ford (Jonathan Kent). 

Brando foi quem trouxe mais dor de cabeça para a produção e para seus companheiros. Em uma entrevista de 1982 com David Letterman, Reeve disse que não havia comunicação direta entre o elenco e o homem que interpretou Jor-el, o pai biológico do Super-Homem. "Não foi empolgante trabalhar com ele porque ele não se importou com nada, ele levou os milhões que conseguiu e fugiu, ele poderia ter sido um verdadeiro líder para aqueles de nós que estavam lá", disse o protagonista. 

A chegada do diretor ao filme teve a ver com sua produção anterior. Donner veio após fazer The Prophecy, que foi muito bem sucedido. 

A história entre os Salkind e o diretor terminou muito mal. Donner filmou Superman e Superman II ao mesmo tempo. De acordo com o IMDB completou 75% do filme, mas Salkind teve tantas faíscas com o diretor que ele acabou demitido. Foi Richard Lester quem terminou a sequência. 

É óbvio, mas deve ser dito: o filme foi inspirado no desenho animado da DC Comics. Salkind gostava de quadrinhos e, portanto, a intenção de lançá-lo em 1978, 40 anos depois de ser lançada a primeira HQ onde Superman aparecia em junho de 1938. A nostalgia funcionou e o filme foi um sucesso de público em dezembro daquele ano. 


"Um dia, ao andar por Paris, vi que havia um filme sobre o Zorro. Isso me deu uma idéia que seria bom fazer um filme baseado em um desenho animado. Eu tinha lido Superman quando criança e, de alguma forma, surgiu a idéia ", disse o produtor, que agora tem 71 anos, em entrevista à Fox News. 

Superman significou uma mudança de paradigma nos filmes de super-heróis que ocorreu em paralelo à saga Star Wars, lançada um ano antes. As duas franquias originais têm uma coisa em comum: a música de John Williams. O tema do filme é tão identificável quanto o tema de abertura de Star Wars, causando até certa confusão pela semelhança. 

Os efeitos especiais projetados para Superman foram fundamentais. A abertura com as letras que saem de um lado da tela e cruzam o espaço infinito marcou quem viu nos anos 80. Mas o incrível para o cinema da época é a maneira como o Homem de aço voa. Esse realismo deveu-se ao especialista iugoslavo Zoran Perisic, que inventou um sistema chamado "Processo Zoptic" sob o qual Reeve pode ser localizado em relação ao contexto circundante para poder ampliar e diminuir o zoom e parecer voar de forma convincente até nos dias de hoje. 


Enquanto o elenco era liderado por Brando e Hackman, foi Reeve quem colocou tudo em seu ombro. Ao longo de quatro filmes, ele tocou o Superman da mesma forma, além das dificuldades de produção dos outros filmes, especialmente o terceiro e o quarto. Mas ele teve um destino trágico: em 1995 ele caiu de um cavalo e tornou-se tetraplégico. Ele morreu em 2004. 


A namorada / colega de trabalho de Superman era Lois Lane. Margot Kidder assumiu o papel de mulher corajosa, feminista, esmagadora, mas também sensível, delicada e solitária. Depois de tocar o céu com as mãos no filme, a atriz convulsionou por anos: ela sofreu ataques de pânico, foi diagnosticada com transtorno bipolar e até viveu na rua nos meados dos anos 90. Em 13 de maio deste ano, ela foi encontrada morta em sua casa em Livingston, Montana. "Foi o resultado de uma overdose auto-infligida de drogas e álcool", disse a Justiça, isto é, ela cometeu suicídio. 

Superman é o avô dos super-heróis. Muito além da rivalidade entre a DC e a Marvel, pois sem o sucesso do Superman nos filmes, nenhum outro herói teria triunfado nas telonas: nem Batman, nem Homem de Ferro, nem X-Men, nem Aquaman, nem Pantera Negra, nem os Vingadores. 

O próprio Kevin Feige chefão do Marvel Studios, disse que “Não tenho medo de falar que eu acho que ‘Superman’, de Richard Donner, ainda é o grande paradigma que todos nós devemos seguir. Está tudo lá.” 


Há uma razão para se entender tudo isso: como Christopher Reeve disse, "ele é o amigo que todos nós precisamos."

sexta-feira, 14 de dezembro de 2018

LIVE AQUAMAN

SÉRIE STARGIRL ESCOLHE SEU HOMEM-HORA.


Por Carlos Tavares

A próxima série do serviço DC Universe, Stargirl, apresentou Lou Ferrigno Jr. como o Homem-Hora da Era de Ouro.

Especificamente, Ferrigno Jr. irá viver o papel de Rex Tyler, um químico e viciado em adrenalina, que como o Homem-Hora é um super-herói em busca de emoção e aventura. Membro fundador da Sociedade da Justiça da América. Como um químico, ele desenvolveu uma substância chamada Miraclo, que concede a quem tomá-la poderes super-humanos durante uma hora.


Produzido por Geoff Johns (que servirá como showrunner), Sarah Schechter e Greg Berlanti, e baseado em personagens de DC que foram criados por Johns, Stargirl segue o segundo ano do ensino médio de Courtney Whitmore e como ela inspira um grupo improvável de jovens heróis para parar os vilões do passado. Este novo drama irá reimaginar a Stargirl e a primeira equipe de super-heróis, a Sociedade da Justiça da América, em uma série imprevisível.




THE KITCHEN


Por Carlos Tavares

A New Line Cinema definiu a data de lançamento para a adaptação de The Kitchen da Vertigo / DC Entertainment em 20 de setembro de 2019.

Situado na cozinha do Inferno dos anos 70, em Nova York, a história de The Kitchen é uma adaptação da história em quadrinhos criada por Ollie Masters e Ming Doyle, que segue três esposas que assumem o negócio depois que seus maridos vão para prisão. No início, elas são subestimadas por seus pares, mas as esposas se tornam ainda mais bem sucedidas no crime organizado do que seus maridos.

“Baseada na série de quadrinhos da Vertigo, da DC Entertainment, as estrelas nomeadas ao Oscar Melissa McCarthy, Tiffany Haddish e Elesabeth Moss são três donas de casa na Cozinha do Inferno em 1978, cujos maridos mafiosos foram presos pelo FBI. Deixadas com poucas opções do que fazer, essas damas vão comandar a máfia irlandesa com suas próprias mãos – Provando que são inesperadamente capazes de comandar as ruas e entrar na competição… Literalmente.” 

Em uma entrevista sobre o filme, a atriz Melissa McCarthy disse:

“O filme é sobre os indivíduos, não sobre a máfia como organização. É mais sobre três pessoas que estão presas e se vêem finalmente livres. Existe muita humanidade nisso, o que também faz tudo mais assustador.”


A New Line escolheu Tiffany Haddish como uma das estrelas do filme. Haddish começou a se tornar conhecida por seus papéis em The Carmichael Show e Keanu, mas seu papel de protagonista veio na comédia do ano passado Girls Trip.

Ela terá a companhia de Melissa McCarthy, que foi contratada em uma parceria contínua entre ela e a New Line Cinema. McCarthy estrelou anteriormente Tammy, da New Line, e para o próximo filme da New Line, Life of the Party.

Andrea Berloff, o escritor de Straight Outta Compton, dirigirá The Kitchen e escreverá o roteiro. Esta será a estreia na direção de Berloff. Michael De Luca está produzindo o filme.

The Kitchen não é o único filme da DC Comics em que a New Line está trabalhando. O filme do Adão Negro, de Dwayne “The Rock” Johnson, também está sendo desenvolvido pela New Line.

CRISE NAS INFINITAS TERRAS


Por Carlos Tavares

Ao fim de "Elseworlds", novo crossover do Arrowverse, a CW divulgou o próximo crossover das séries da DC, que acontece em 2019. A prévia revelou o tema do próximo crossover como Crise nas Infinitas Terras, Saga da DC Comics originalmente publicado entre 1985 e 1986. Confira abaixo.

Spoiler Alert!!


quarta-feira, 12 de dezembro de 2018

AQUAMAN - bom até debaixo d'água

Por Ricky Nobre


Não é com um coração tranquilo que qualquer pessoa interessada especialmente no universo de super-heróis vai ver um novo filme da DC. Não importando se você lamenta ou comemora a saída de Zack Snyder da DCEU (esse negócio de “Mundos da DC” não pegou e nem vai), o que irrita e põe praticamente todos com pé atrás é a ausência de planejamento da Warner. Mulher Maravilha foi o primeiro filme “fora da curva” e foi o campeão de arrecadação da DC nos EUA e segundo lugar no mundo, porém o mais lucrativo no geral se comparado ao orçamento. Depois veio o medíocre Liga da Justiça, vítima do desastre administrativo da Warner que se aproveitou covardemente da tragédia pessoal de Snyder para substituí-lo por um Joss Whedon que também não teve permissão para fazer o que queria, gerando um frankenstein retalhado que não agradou nem aos cineastas envolvidos, que dirá ao público. Enquanto a Marvel lançava consistentemente três filmes por ano, a DC anunciava apenas Aquaman para 2018. Paralelamente, projetos bizarros envolvendo personagens menores do universo DC eram criados e cancelados constantemente. Os temores não eram infundados.

 

E quem diria que sob a batuta de James Wan, diretor e criador do Jogos Mortais original e dos sucessos Invocação do Mal 1 e 2, e Sobrenatural 1 e 2, sairia o filme que rivalizaria com Mulher Maravilha como o mais divertido, excitante e emocionante filme da DC. Aquaman acerta em praticamente tudo e suas poucas fraquezas não prejudicam de forma alguma a diversão. 

 

Ambientado após os eventos de Liga da Justiça, o filme começa com um prólogo que narra como os pais de Arthur se conheceram, mostrando a herança real do personagem. No presente, ele permanece tão inflexível em se envolver nos assuntos de Atlantis como no filme anterior, mas as intenções de seu meio irmão em atacar a superfície o coloca, ao lado da princesa Mera, numa corrida contra o tempo, que envolve encontrar o lendário tridente de Netuno, arma que lhe dará o legítimo título de Rei. 

 

Uma coisa temos que admitir com Zack Snyder. Com exceção do abismal Lex Luthor de Jesse Eisenberg, ele sabe escolher elenco. Assim como ninguém dava nada por Gal Gadot antes de sua Mulher Maravilha roubar a cena em BvS, todos achavam Jason Momoa “drogo” demais pro papel. Aí vem ele e constrói um Arthur original, fanfarrão, brucutu e ao mesmo tempo sensível ao sofrimento alheio e capaz de repensar decisões passadas. Wan e Momoa mostram que é possível um herói com grandes poderes ser leve e engraçado sem ser o palhaço em que transformaram Thor.

 

O filme se assemelha em vários pontos ao da Mulher Maravilha ao tomar da “fórmula Marvel” uma maior leveza, com humor sempre presente mas, como nos melhores exemplos do gênero, sem jamais prejudicar o andamento da história nem dos personagens, e até mesmo quando o humor é um pouco mais tolo e não tão engraçado ele não se mostra um entrave para o filme. Ao contrário, emoção é uma forte presença e Wan não se acovarda em apostar em momentos dramáticos nem em deixar seus personagens mais vulneráveis. 

 

Mesmo assim, a leveza do filme se mantém, ainda que se leve em conta os momentos mais tensos, como com as criaturas do Fosso, onde Wan se sente bem à vontade com sua experiência no cinema de horror, ou mesmo na intensidade das lutas e das sensacionais cenas de ação, ou mesmo na boca suja de Arthur que leva ao limite o que pode ser dito num filme com classificação etária PG-13 (no Brasil o filme, como praticamente todos do gênero, ganhou classificação 12 anos). 

 

Apesar se não serem exatamente memoráveis, os dois vilões se mostram bem desenvolvidos e adaptados (Arraia Negra parece que pulou dos quadrinhos) e Wan se mostrou bem inteligente quanto ao destino de ambos. Mera e Atlanna seguem a nova e linda tendência atual de poderosas heroínas. Mera, aliás, alterna a princesa em perigo com a guerreira salvadora de forma orgânica, fluida (com trocadilho). Chega também a ser impressionante como o filme custou menos que Esquadrão Suicida e é absolutamente suntuoso e visualmente deslumbrante. Dá pra ver pra onde foi cada centavo. As cenas de ação usam o recurso de slow motion alternado, tão amado por Snyder, mas com muito bom gosto e inteligência. 

 

Wan foi muito hábil e pegar o melhor da estética dos filmes da DC e mesclar com tudo que o DCEU estava precisando para funcionar: LUZ, emoção e dramas reais, humor no tom certo, heroísmo, otimismo e senso de aventura. Com o sucesso de Mulher Maravilha e Aquaman, a Warner tem tudo para aprender com os erros e acertos e colocar seu universo nos trilhos. Mas nós sabemos que a vida não é assim e isso nunca vai acontecer. Vamos aproveitar o que temos. E Aquaman está entre os melhores. Se o filme tem um grave defeito, é que ele acabou com a graça das piadas com Aquaman!


 COTAÇÃO:




AQUAMAN (2018)
Com: Jason Momoa, Amber Heard, Willem Dafoe, Patrick Wilson, Nicole Kidman, Dolph Lundgren e Yahya Abdul-Mateen II.
Direção: James Wan
Argumento: Geoff Johns, James Wan e Will Beall
Roteiro: David Leslie, Johnson-McGoldrick e Will Beall
Fotografia: Don Burgess
Montagem: Kirk M. Morri
Música: Rupert Gregson-Williams
Desenho de produção: Bill Brzeski

segunda-feira, 10 de dezembro de 2018

TRAILER DOS CAVALEIROS DO ZODÍACO!!!

Por Carlos Tavares (Cavaleiro de Ouro)

Saiu o trailer dublado e junto com ele podemos reparar em algumas mudanças. A principal e que já dando o que falar, é que Shun, o Cavaleiro de Andrômeda, agora é uma mulher chamada Shaun, e a reencarnação da Deusa Athena não se chamará mais Saori, e sim, Sienna.

A temporada de discussões está aberta. Enquanto Os Cavaleiros da Netflix não saem, vamos de trailer:   


sábado, 8 de dezembro de 2018

CW LANÇA NOVO TRAILER DE ELSEWORLDS.


Por Carlos Tavares


A Warner lançou um promo estendido para o crossover Elseworlds, e inclui nosso primeiro olhar para Ruby Rose como Kate Kane em roupas civis.

Algumas grandes perguntas foram respondidas agora: ela manteve seu cabelo escuro em sua aparência civil, e eles optaram por não cobrir suas tatuagens. Se eles estavam planejando ir para a série com a Batwoman, o custo de cobrir suas tatuagens para cada episódio teria sido demais para praticamente qualquer produção, imagine várias temporadas.

Além da revelação de Kate Kane, vemos um pouco mais do crossover geral. Ainda não está completamente claro qual é a ameaça para todas as Terras, mas nós vamos estar assistindo mesmo, não importa o que aconteça.

Atualizado: A Warner tirou o vídeo do ar mas eu coloco de novo, e dessa vez legendado.


quinta-feira, 6 de dezembro de 2018

A Crise das Livrarias - Chá das Cinco #293

As livrarias Saraiva e Cultura (assim como a Ed. Abril) passam por momentos delicados com dívidas astronômicas fechando lojas e mandando profissionais embora. Como chegamos a isso? É a crise do país ou má gestão? 

com Eddie Van Feu, JM, Patricia Balan e Renato Rodrigues 
Edição de vídeo: Paulo Kunze 

FONTE CITADA no bate-papo: Matéria "Não há crise do livro, e sim do mercado editorial"
https://arepublica.com.br/perspectivas/nao-ha-crise-do-livro-e-sim-do-mercado-editorial

terça-feira, 4 de dezembro de 2018

SHANG-CHI, O MESTRE DO KUNG-FU.


Por Carlos Tavares

O roteirista Dave Callaham está vinculado ao projeto; atores, e diretor ainda estão sendo procurados. 

De acordo com o Deadline Hollywood, a Marvel Studios está seguindo em frente com um filme baseado na série de quadrinhos de Shang-Chi, que começou nos anos 70 e centra-se em torno de um mestre de artes marciais chinês. 

O trabalho de escrever filmes de Callaham gira em torno de filmes de ação e de cultura nerd, desde a adaptação cinematográfica de Doom em 2005 até o primeiro filme de Os Mercenários de 2010. Ele também escreveu ou co-escreveu roteiros para os inéditos Mulher Maravilha 1984, Zombieland 2 e Spider-Man: Into the Spider-Verse 2. 

Essa escolha é uma indicação de que a Marvel quer combinar o projeto com um diretor asiático-americano, da mesma forma que o filme do Pantera Negra girou em torno de escritores e diretores afro-americanos. 

               
Em 1972, Steve Englehart (escritor) e Jim Starlin (desenhista) foram encarregados de fazer uma série original que aproveitasse a popularidade dos filmes de ação de artes marciais. Depois de testar o personagem na revista Special Marvel Edition, que anteriormente era uma revista de republicações, a editora trocou o nome da revista para The Hands of Shang-Chi, Master of Kung Fu a partir do número 17, em 1974, indo até a edição 125 (1983). Enquanto isso, Shang-Chi também apareceu na revista Deadly Hands of Kung Fu, dedicada aos personagens da Marvel que praticam artes marciais (como Punho de Ferro, Filhos do Tigre, Colleen Wing e Misty Knight).

Finais de séries que você nunca superou - Chá das Cinco #292

Tem umas séries cujos finais emocionam. Tem outras que revoltam. Escolhemos algumas, deixe aí as suas lembranças de finais que mexeram contigo 

 com Renato Rodrigues, Eddie Van Feu, Patricia Balan e Carlos Tavares

 

segunda-feira, 3 de dezembro de 2018

NOVO TEASER DE ELSEWORLDS.

Por Carlos Tavares

As coisas não parecem nada boas para os nossos heróis no último teaser de Elseworlds

A medida em que vemos os heróis derrotados espalhados pela paisagem desolada da Terra-90, o Flash de John Wesley Shipp dos anos 90 (entendeu?) rasteja em direção a um antigo tomo, apenas para fazer com que o Monitor chegue primeiro. 

Quando o Flash pergunta por que ele está fazendo isso, o Monitor responde friamente "Você fez isso para si mesmo". Então, assim que ele abre o livro, o Flash corre em uma tentativa desesperada de desfazer o que foi feito. Você pode conferir o teaser abaixo!


sábado, 1 de dezembro de 2018

DEMOLIDOR CANCELADO!!!


Por Carlos Tavares

O machado continua a cair nas séries da Marvel na Netflix. O Demolidor, que lançou o universo Marvel na plataforma de streaming, foi cancelado após três temporadas. A ação acontece logo após a Netflix ter cancelado o Punho de Ferro e Luke Cage no mês passado. Mas o Demolidor parece que terá vida após a morte em outro lugar. 

"O Demolidor da Marvel não retornará para uma quarta temporada na Netflix", disse a Netflix em um comunicado ao site Deadline. “Estamos muito orgulhosos da última temporada do programa e, embora seja doloroso para os fãs, achamos melhor encerrar este capítulo com uma nota alta.” “Somos gratos aos nossos parceiros da Marvel, ao showrunner Erik Oleson, aos escritores, a uma equipe estelar e um elenco incrível, incluindo Charlie Cox como o próprio Demolidor, e somos gratos aos fãs que apoiaram o programa ao longo dos anos ”, acrescentou a Netflix apenas um mês após a terceira temporada da série ter sido lançada no serviço. 

No entanto, ao contrário de Punho de Ferro ou Luke Cage, a porta parece estar bem aberta para o protetor cego do Hell's Kitchen, de Nova York, talvez na plataforma Disney +

"Enquanto a série na Netflix termina, as três temporadas existentes permanecerão no serviço por muitos anos, enquanto o personagem Demolidor viverá em futuros projetos para a Marvel", disse a Netflix. 

Esse último sentimento foi ecoado pela declaração da Marvel, emitida na manhã de sexta-feira. "Estamos ansiosos para mais aventuras com o Homem sem Medo no futuro", disse a empresa. 

Com Os Defensores, Punho de Ferro e Luke Cage cancelados, e agora com o cancelamento do Demolidor logo após a tão esperada e aclamada terceira temporada ter sido lançada, agora restam apenas duas séries da Marvel na Netflix, Jessica Jones e O Justiceiro

Se esses projetos "futuros" significam que o Demolidor fará uma aparição com seus colegas Defensores na série de vigilantes liderados por Jon Bernthal, ainda não se sabe. Uma série do Demolidor sobre a planejada plataforma de streaming da Disney talvez seja o mais provável. 

A era da Marvel TV na Netflix parece estar chegando ao fim, ao mesmo tempo em que a Disney está acelerando seu próprio serviço de streaming com a já anunciada série Loki e Feiticeira Escarlate para a Disney + vinda da divisão de filmes dirigidos pela Marvel de Kevin Feige. Por enquanto, as próximas temporadas de Jessica Jones e do Justiceiro ainda estão agendadas para sair na Netflix como planejado, disseram fontes. 

No geral, o cancelamento da série estrelada por Charlie Cox e Vincent D'Onofrio, que estava twittando sobre uma quarta temporada nas últimas semanas, mostra como as relações entre a Netflix e a Marvel TV se tornaram erraticas. Muito longe do que era quando seu contrato multi-séries foi anunciado pela primeira vez em 2013, com grandes sorrisos e planos muito maiores. 

O fato é que os tempos mudaram no cenário digital e os programas da Marvel na Netflix custam caro, mesmo com os generosos créditos fiscais de Nova York, que tinham uma cláusula adicional para acomodar a série. Quando o acordo inicial com a Marvel /Disney foi feito pela Netflix há cinco anos, a empresa, desesperada para ganhar um grande conteúdo, dispôs muito dinheiro para as séries que nunca foram de sua propriedade. Agora a situação é bem diferente, com a Netflix inundada de novas séries e retornando as séries às quais possui as chaves. 

Nesse contexto, a Netflix e a Marvel TV também estão discutindo sobre como as temporadas são feitas, por exemplo, todas as séries da Marvel produziram temporadas de 13 episódios. Mas a Netflix, desde então, mudou para temporadas de 10 episódios e vem pressionando a Marvel TV para mudar para menos episódios ainda, o que está gerando grande resistência da Marvel TV. 

Também houveram problemas criativos, como uma porta giratória de showrunners nas séries da Netflix da Marvel. Houve novos showrunners para cada temporada do Demolidor, com Punho de Ferro e Jessica Jones também passando por uma mudança de showrunner. 

Tudo isso pode estar causando grande desconforto e as relações estão mais que estremecidas. 

Até o momento, não foi anunciada nenhuma data oficial para o retorno de Jessica Jones ou O Justiceiro, nem pela Marvel e nem pela Netflix. 

Mas se o Demolidor que era a série de maior sucesso caiu tudo pode acontecer. Ou talvez nada mais aconteça e esse seja o fim de uma parceria que começou bem e que, aparentemente se perdeu pelo caminho.